黑白摄影只留下光、影、纹理和情感来讲述你的故事。这是一个深思熟虑的选择，可以为您的图像带来永恒和戏剧性，使其成为肖像、风景等的宝贵工具。David Bergman和Adorama为您带来了这段富有洞察力的视频，解释了为什么黑白摄影仍然具有相关性。伯格曼深入研究了单色图像的心理学，他解释说，没有颜色，观众的注意力就会直接被吸引到构图、光线和表情上。
他引用了Richard Avedon和Irving Penn等大师的作品，他们用黑色和白色来完全关注他们的主题个性。通过消除颜色，您可以创建既现代又经典的图像。伯格曼还讨论了他何时以及为什么选择黑白。他强调，图像中的每个元素都应该有其目的。如果颜色不能增强故事，删除它实际上可以提高效果。例如，他分享了一张在波特兰雨天拍摄的照片。
柔和的颜色没有增加任何东西，但转换为黑白显示了细节和对比度，使相框值得一看。这种方法迫使你批判性地思考你的作文中真正重要的是什么。该视频还涵盖了使用黑白照片的实用技巧。伯格曼更喜欢用彩色拍摄，并在后期处理中转换为黑白，这让他对最终的外观有了更多的控制权。Lightroom、Photoshop和Nik Silver Efex Pro等工具提供了强大的转换选项，包括模拟滤色器。
这些滤镜模拟了在拍摄电影时在镜头上放置红色或绿色滤镜的效果，使您可以调整特定色调的亮度和对比度。照明在黑白摄影中起着更为关键的作用。强光会产生鲜明的对比和戏剧性的阴影，非常适合传达强度或韧性的肖像。另一方面，柔和的光线会产生更平滑的过渡和更微妙的情绪。伯格曼通过两幅乐队肖像展示了这一点，展示了光照本身如何改变图像的感觉。黑白拍摄也需要更加注重细节。
如果没有颜色来分散注意力，构图、光线或焦点的缺陷就会更加明显。伯格曼解释说，当一切结合在一起时，这一挑战使黑白摄影特别有意义。它迫使你掌握基本原理，讲述一个连贯的故事。查看上面的视频，了解伯格曼的完整概述。