在戏剧艺术中，根据与百老汇有联系的卡内基梅隆大学校友的说法，培训艺术家和演员与教授表达工具同等重要。“艺术教育让我明白，没有一种固定的方式去成为某种人，没有一种固定的方式去学习，没有一种固定的方式去处理信息，”Nate Bertone（CFA 2016）说道，他是塔顿崛起2024年班级的一员。Bertone表示，小时候艺术是他的“巨大出口”，因为他在阅读或写作方面联系不佳。
“我发现通过图像表达自己非常有成效，并且继续这样做的鼓励帮助我突破障碍，”他说。“运用我的艺术和艺术课来理解，原来还有其他方式来理解和记忆信息，如果没有被鼓励在纸上画画并真正把这些画面表现出来，这种事情就不会发生。”今年早些时候，Bertone在百老汇制作了《如何在俄亥俄起舞》，这是一部关于七位自闭症年轻人成年后生活的故事。
他最近的项目是一本于9月17日发布的儿童书《Nana Nana》，帮助孩子们更好地理解阿尔茨海默病以及当亲人被诊断患有此病时的情感。“艺术可以治愈，艺术可以改变，不仅仅是关于消费艺术的，”Bertone说。“利用你的独特才华来创作艺术是一种强大的表达和沟通方式。当语言不能表达你的意思时，艺术可以。”
艺术还可以增强任何人对世界的理解，尤其是年轻学生，CMU 2006年毕业的Meg Zervoulis说道。“拥有艺术教育和通过艺术体验生活能提高他们的沟通能力，感受情感并理解情感，”她说。Zervoulis最近担任了“Kit Kat Club”的音乐总监，并曾在多年来担任Paper Mill Playhouse的音乐总监、编曲和编曲人。“艺术帮助我们的学生，尤其是现在，来应对情感和周围的环境，”
她说。与那些同样与这些情感相连的人沟通，让每个人都更开放，2006年CMU毕业的Jesmille Darbouze说道。“作为一个戏剧艺术家会让你变得非常有同理心，作为戏剧艺术家我们鼓励同理心，”她说。“从事艺术也是对他人的一种独特方式的服务。”
Darbouze曾在百老汇出演《玩偶之家》，并与卡内基梅隆大学校长Farnam Jahanian一起颁发了2024年度戏剧教育卓越奖，她自己也是艺术教育家，担任玛丽蒙特曼哈顿学院的助理教授教授表演课程。Darbouze说，通过艺术表达的同理心和情感，加上向更加多元和真实的故事转变，可以帮助观众和艺术家感受到更加舒适，以真实的自我面对自己。
“通过我的学生，我看到真正拥有你的身份和你在空间中的自我感知的庆祝，并将其带入工作中，”她说。她从卡内基梅隆学到的艺术教育的影响依然通过她自己的教学激励着她。“我在教学时听见一些我老师的声音，因为他们对我年轻时有着不可思议的影响，”Darbouze说。“我在卡内基梅隆学到的许多训练我仍然铭记在心。”
Bertone同意这一点，解释说，他在CMU受到教授们的鼓励和支持，比如彼得·库克、迪可·布洛克、安妮·蒙黛尔和苏珊·祖的领导，使他的职业选择更加明确。“在卡内基梅隆期间，我的教授们的指导真正推动了我想去的方向，”他说。Bertone说，CMU通过戏剧教育卓越奖的努力认可了艺术教育中持久联系的重要性。“教育工作者在这里创建这种导师关系，”他说。
“戏剧教育卓越奖非常重要，能够向那些正在培养下一代艺术家的人致敬，这很了不起。”