因为萨巴托·德·萨尔诺（Sabato de Sarno）在那不勒斯附近长大，并在Valentino工作了很长时间，过去一年他承担起了光荣但又吃力不讨好的任务——在亚力山德罗·米歇尔（Alessandro Michele）具有决定性风格的时代之后，引领Gucci走向美学未来。到目前为止，他的创意并没有真正受到欢迎，他的压力肯定很大。
Gucci所属的奢侈品集团Kering的主席弗朗索瓦-亨利·皮诺（François-Henri Pinault）一年前曾表示，Gucci的品牌价值应达到150亿美元。2022年的销售额为100亿美元，但自那以后，业绩一直在下滑。Gucci现在急需一股热潮。奢侈品牌靠配饰赚钱
周五的T台上并没有灾难出现。明年春天，如果街上有一位身穿拖地大衣、外翻翻领和大口袋装饰的身影，那将是一个美好的时刻。
银色镜面礼服将出现在红毯上。高开叉的长裙搭配竹制项圈，即使在20年后悬挂在衣橱中也仍然时尚。不过，皮革夹克、宽松衬衫和吊带裙却如此平淡，以至于你无法明确地将它们归为Gucci，除非它们是勃艮第红色，这是德·萨尔诺的Gucci颜色。如果他的气球微型裙、宽檐帽和皮手套不投入生产，可能会更好些。奢侈品牌主要靠配饰赚钱，但设计师在T台上传达的氛围对于皮革手袋和乐福鞋的销售至关重要。
对此，萨巴托·德·萨尔诺需要进一步努力。另一方面，这一季的Gucci系列仅仅符合米兰的时尚气候，设计师们展示他们明年春天的作品。缺乏一个具体的热潮或能引发重新造型的全新外观。相反，随意性统治了一切。如今的市场环境并不容易，Gucci并不是唯一面临挑战的品牌，Kering的股票在几个月前暴跌。根据麦肯锡的分析，今年奢侈时尚的增长不会超过3%到5%。
这对品牌来说尤为严峻，因为它们在疫情后的几年中曾表现良好，甚至在通货膨胀一段时间内也未受影响。奢侈品价格上涨，手袋、鞋子、衣服价格上涨得像橄榄油一样迅速。如今，首批公司正温和地降价，这只是头疼的一个迹象。策略之一：依靠意大利的美丽
至少在这些天，可以看到三种设计师试图坚持下去的策略。首先是：依靠意大利的美丽！不仅仅是萨巴托·德·萨尔诺利用了意大利的优势，他在Formentera度假看日落。
自上赛季以来担任Tod’s的创意总监Matteo Tamburini，在米兰郊区的一家旧工厂中谈论意大利夏天。手工艺传统尽管在全球供应链的影响下，仍在这里占有一席之地，Oversized-Top和宽松皮裙组合以及带有金属扣和发现物风格的新包包提醒着这些。乐福鞋镶有环扣，宛如搭扣上打了很多孔。这是经典款的延伸。第二个策略：姿态端正，腹部收紧，胸部挺起。在艰难的时期，衣服应该性感。
在意大利，这总带有女郎过分妆扮和穿着暴露的负面含义，贝卢斯科尼时常把这种风格带到公众面前。本周，腰部以下不超过一条带子的上衣，出现在了Sportmax、Gucci甚至Prada的T台上，这都没有什么革新性。如果连穿着Sportmax羽毛上衣的网红会用手袋遮盖臀部，因为她没有穿裤子，那么人们不禁要问，为什么不多些布料更好呢。然而，极度性感风格也可以不同。
参见Etro，两年前接替Veronica Etro的Marco De Vincenzo把佩斯利来图案应用在高开叉连衣裙和飘逸裙摆上。他在后台说：“我认为我的Etro变得更加温暖”。从系列来看，也可以说变得更加火热。还有Dolce & Gabbana：在周六下午的秀场，时尚人士站起来欢迎穿着蕾丝面纱的流行女王麦当娜，她来录制视频片段。
Domenico Dolce和Stefano Gabbana围绕着她1990年“Blond Ambition Tour”上穿的著名锥形胸罩设计了一整个系列。当年，这款胸罩由让-保罗·高缇耶设计，但受后者启发，Dolce & Gabbana也曾与她合作。安静奢华的美学依然存在
当然，设计师们也可以选择一个完全不同的方式，采取第三条路径：
在社交媒体时代，许多东西都可以用快速的术语来概括，安静奢华（Quiet Luxury）在第二年听起来已经有些老套。但这种美学仍然存在，Max Mara的深开叉但简洁的衬衫连衣裙，Maximilian Davis在Ferragamo将这一概念扩展至运动装。尽管价格昂贵，但预计它们仍能很好地销售。
在Mytheresa的在线商店里，这类单品仍然畅销，米兰的概念店Antonia为Loro Piana的简约羊绒制品腾出了大量空间，Carolina Cucinelli确认了这个趋势。她是奢侈品公司Brunello Cucinelli的副总裁和联合创意总监，已同父亲并肩多时。她33岁，说：“目前的市场情况对我们有帮助”。
在她说话时，一位模特穿着一件用60小时编织的带长流苏的针织开衫，搭配一件西装外套。也许在艰难时期并不孤单会有所帮助：本周的两个最佳系列来自于合作的设计师们，如Lucie和Luke Meier在Jil Sander，Miuccia Prada和Raf Simons在Prada。两个组合都用他们的时尚传达了一些信息。
在Prada，他们探讨了社交媒体带来的信息洪流，以及这种算法如何左右思维和行为，还展示了什么是个人风格。在深压到额头的帽子、配有登山扣的褶裙、孔雀羽毛装饰的连衣裙、高领里面装有钢丝结构的衬衫之间，没有明显的主题。而在Prada，这正是要点。虽然搞笑的是，Prada依然遵循21世纪的规则。品牌邀请了K-Pop明星来出席他们的时装秀，这在社交媒体上吸引了百万级的关注。
杂志造型师们已经完全跟随品牌的步伐，只用Prada搭配出大片，而不与其他品牌混搭。最终，Lucie和Luke Meier在Jil Sander的秀展示了有些事情确实会变得更好。半个多世纪前，Jil Sander为女性提供了适应男性世界的西装。在2025年夏季系列中，Meiers也让男女模特都穿上了西装。同时，他们的男模特们也穿上了这种：钩编单品、银胸针、花边装饰。这是对装饰的轻松处理。
乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）或许有同样的感受：他已经90岁了，刚刚让Via Manzoni的Emporio Armani店重新装修，还亲自绘制设计图，在纸上打开了窗户，让光进来。在天花板上画了小云朵。建筑师们用80个LED显示屏实现了这一想法，显示的是云朵。