音乐会回顾:电影音乐展示了声音的神奇力量

法国电影偶像:Bolling And Beyond
罗伯托·阿尔瓦雷斯和朋友们
法国联盟
11月10日
电影中的音乐具有触摸和移动的能力,而且旋律往往比电影本身更容易被记住。作为法国电影节的前奏,新加坡交响乐团长笛手罗伯托·阿尔瓦雷斯和他的朋友们制作了一个有吸引力的节目,提醒人们声音的神奇力量。有人还记得星光熠熠的《加州套房》(1978)吗?已故的玛吉·史密斯凭借这部电影获得了奥斯卡最佳女配角奖?

可以说,更令人难忘的是法国爵士作曲家和钢琴家克劳德·博林的乐谱。乌克兰钢琴家Kseniia Vokhmianina凭借其高度切分和朗朗上口的主标题,不得不跳过许多圈来配合阿尔瓦雷斯的银色线条。这首国际化的四重奏与贝司手朱利安·李和打击乐手拉穆·蒂鲁阿纳姆一起,演奏了博林最常听到的作品《长笛与爵士钢琴三重奏组曲》中的乐章。

受过正规训练的博林非常善于融合爵士和古典习语,他的融合作品深受不同风格艺术家的喜爱。《感伤》是一部经典之作,长笛的连奏乐段与该乐章低沉的节奏中心部分形成了鲜明的对比。富加斯的吉格斯式玩笑是以赋格的形式出现的,德国作曲家和音乐家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫会为这种巧妙的对位感到自豪。Irlandaise(爱尔兰人)的轻松摇摆很快就会让位于Veloce的狂热脉搏,这让音乐会的上半场平静地结束了。

虽然这种音乐听起来很容易,但很难令人信服地演奏出来。四人组不仅表现出色,而且玩得很开心。展出的最古老的作品是法国作曲家和管风琴家卡米尔·圣桑在《动物嘉年华》中创作的闪闪发光的水族馆,该作品出现在《本杰明·巴顿奇事》(2008)中。

更近的是法国音乐家Yann Tiersen的音乐,他的《La Valse D’Amelie》和《Comptine D’Un Autre Ete,L’Apres-Midi in Amelie》(2001)与法国作曲家Maurice Ravel或Claude Debussy关系不大,但更多的是Erik Satie的滑稽与极简主义相结合。

来自法国作曲家Ludovic Bource的George Valentin和《艺术家》(2011)中的Waltz For Peppy都受到了拉格泰姆和舞厅的影响,听起来就像法国音乐一样优雅和漫不经心。一系列电影旋律被展示,包括亚历山大·德斯普拉特的《水的形状》(2017)中的《伊丽莎的主题》,一首感人的简单华尔兹;赖声川1966年同名电影中的《一男一女》,一个只有特定年龄段的人才知道的浪荡子;

以及卡洛斯·达莱西奥(Carlos D’Alessio)的《熟食店的终结学分》(1991),这部关于食人的黑色幽默恐怖电影非常欢快。然而,当四人组合回到博林时,他们又回到了《加州组曲》中的爱情主题。这简直太迷人了。