一位艺术明星诞生了！露西·埃利斯被宣布为首届拉班艺术工厂奖的获得者。你会记得，在这一年里，拉巴尼艺术工厂倡议一直在寻找下一代数字图像制作梦想家。在将数千件参赛作品缩减为六件后，他们都探索了不同形式的多媒体，融合了传统和数字实践，以突破当代艺术的界限。一个受人尊敬的小组，包括杰斐逊·哈克、朱利安·多塞纳、刘和克劳德·阿吉尔，经过深思熟虑，最终选择埃利斯作为首届获奖者。
Ellis是一名实验动画师，最近毕业于美术和创意计算学士学位，她一直在磨练一种对纹理、物质性和过程有深刻理解的实践，这使她能够将日常物品（通常是废料和发现的材料）转化为强大的讲故事工具。Ellis已获得经济奖励，以支持她作为艺术家的进步，并将于12月在迈阿密巴塞尔艺术展上展出她的作品。当被问及奖金计划时，Ellis透露她打算用这笔钱来扩大自己的业务。
“我计划投资一些新设备，特别是一台VHS播放器和一台新电脑，以创作更多作品。我还想投资一个工作室空间，在那里我可以焊接电线，并有更多的创作自由！”埃利斯还在研究数字艺术的历史，特别是与动态图形有关的历史，这将为她希望于12月在迈阿密巴塞尔艺术展上展出的一部新电影提供信息。
Ellis在向The Rabanne Arts Factory提交作品时，深受Rabanne设计精神的启发，为比赛创作了最后一件作品。她解释说：“我的灵感来自拉巴尼的香水瓶设计——它们让我想起了手工艺品，值得珍藏的东西。这个想法也反映在拉巴尼的未来主义服装设计中。”。“我开始反思存储数字材料的身体，比如旧显示器和外围设备。它们既代表了技术发展，也代表了随着技术进步而过时的废品，并将其抛在了后面。
这让我想到了我们的设备与身体的物理距离。”这最终导致了对“技术狂热症”的探索，并研究了我们的设备如何反映浪漫关系。埃利斯的低保真动画以角色与设备的模糊交互为特色——他们是由设备控制的吗？他们的行为是相互的吗？这件作品是通过整理图像、数字生成图像和分层数字纹理创作的。Ellis随后将其转移到VHS磁带上，然后进行数字渲染，以添加更多纹理和细节。
埃利斯将废弃材料重新利用的技能，作为对技术与人体之间关系的评论，巩固了她获奖的决定。Julien Dossena说：“我们都同意，露西·埃利斯的原始宇宙已经如此完整，是成为赢家的正确选择。露西有能力通过创造一个非常完整的世界来让我们做梦。她的作品被引用得很多，但被转录成了一个独特的世界，真正激励了我。”杰斐逊·哈克对数字时代的批判感到震惊。他说：
“我喜欢露西的作品是对新的和过时的数字技术的有趣使用，它谈到了我们与媒体关系的黑暗面。”。“她20世纪末的电子游戏美学，结合了最近的流行文化和艺术史，展示了她高超的技巧和精湛的工艺，以及对我们所处的后数字时代的明确批判。我很高兴看到她作为该奖项的首届获得者的职业生涯如何发展。”刘文思（Venus Lau）强调了埃利斯（Ellis）对媒体的俏皮而发人深省的使用。
“这是一个令人兴奋的过程，可以看到新鲜的人才；其中一个惊喜是露西在她的艺术中对各种媒体的俏皮拼接，这复兴了一些‘僵尸媒体’，这些媒体在我们所生活的技术领域中，随着有计划的淘汰和对无尽‘新奇’的渴望而消退。”Claude Adjil也对她对数字艺术的创新方法印象深刻。“露西创造了一个令人印象深刻的原创动画与早期视频艺术的融合，构建了一个她自己独特的世界。
她通过这个创造性的交叉点编织叙事和讲故事的能力证明了她的才华和远见。”赢得Rabanne艺术工厂奖不仅为Ellis提供了财务支持和行业认可，还为他提供了在年底与Rabanne合作开展一个激动人心的项目的机会。此外，有机会在世界上最负盛名的艺术活动之一迈阿密海滩巴塞尔艺术展上展示她的作品，只会让她的明星地位更高。