Cartoon Brew将焦点放在有资格获得2025年奥斯卡奖的动画短片上。在本期中，我们将介绍美国电影制作人肖恩·佩克诺德的《网球，橘子》。这部短片在新罕布什尔州电影节上获得了短片评审团奖，从而获得了奥斯卡资格。当疫情医院的机器人吸尘器退出重复性工作时，《网球，橘子》跟随这位奇特的主角前往唐人街寻找意义。在那里，真空与一只被困在自己重复中的兔子交朋友。
通过这次偶然的相遇，我们的机器人角色在这部移动的定格短片中发现了他编程的清洁程序之外的社区和目的。Cartoon Brew：你为什么选择兔子来扮演故事中非常人性化的角色？肖恩·佩克诺德：我一直喜欢拟人化的故事。
《Watership Down》是我小时候最喜欢的书之一，还有《Redwall》、《Velveteen Rabbit》、《Wind In The Willows》、《Roald Dahl》、《Narnia》等。我想，当我的想象力形成时，我被那种人类角色、动物角色或精神角色之间没有太大区别的故事所吸引。对我来说，它允许现实的扩展，这样观众就可以以一种新的方式体验情感，而不会被人类的细节或特性分心。
我认为有时候在cg和定格动画中，可能会出现不可避免的“恐怖谷”，在那里，一个角色的设计感觉很近，但还不够近。对于拟人化动物，你不一定要与这种现实作斗争。这也是一种简化和专注于更宽容的事情的方法，同时仍然给我们足够的表达细节，让你关心它们。事实上，在最初的剧本中，机器人吸尘器角色是一个在医院工作的完全拟人化的兔子护士，但这感觉太真实、太贵了，所以我决定把它简化成吸尘器。
这使得动画制作过程更容易，但我也想看看一个主角在唤起情感依恋的同时有多简单。我认为，当你使用抽象或将人类情感置于新的背景下时，你可以传达普遍的想法。这种方法让观众有机会以一种新的方式与电影的主题联系起来。这个故事或概念与你有什么联系，迫使你执导这部电影？当我第一次搬到洛杉矶时，我感到相当流离失所和孤独。时光飞逝一年，我意识到我的生活中缺少的是一个制作电影和建立社区的空间！
所以我在唐人街的重庆路租了一个旧美术馆。我说服了我的妻子、《网球橘子》的最终制作设计师阿迪·古德里奇和我一起去那里。我们成立了我们的创意工作室Sing Sing，在那里工作了四年，大部分时间都在那里工作，慢慢地在街上遇到了更多的人。2019年，我们搬出了工作室，向街上的朋友道别——四年来，我们几乎每天都能见到他们中的两个。
这条街一直陪伴着我们，创作一部以那里为背景的动画短片的想法继续在我们脑海中滋长。在2020年的整个疫情年，人们普遍感到突然的大规模损失。虽然当时我已经完成了剧本和故事板，但我还是想拍一部电影，探索寻找友谊，同时也为即将结束的人描绘一种解脱或满足感。此外，我们最近制作了几部依靠编舞来传达故事的音乐电影，我渴望将这种方法扩展到动画中——只使用动作、声音和音乐来讲述故事。
尽管疫情已经减弱，但我们现在发现自己正处于孤独的流行之中，人们比以往任何时候都感到更加脱节。所以这成了我想更深入地探索的东西。你从制作这部电影的经历中学到了什么，无论是制作方面、电影制作方面、创意方面，还是主题方面？我学会了相信你最初的冲动去做某事，即使感觉不可能。如果你对某事有一个愿景，而且你真的必须实现它，那么无论你有一百万美元还是十美元，你都会想出一种方法来实现它。
这可能需要六个月、三年或十年的时间！但重要的是，你要开始并继续前进，始终牢记你最初为什么想做这件事。我了解到，我们的小工作室（主要是我自己、阿迪和经常合作的人）可以在非常独立的规模上创作出高质量的作品。在美国，动画短片的资金非常稀缺，所以我最终自己制作了它，做了一些动画、灯光、摄影和所有的帖子，这花了很多时间，但它降低了成本，也有助于保持工作流程的可控性和快速性。
我们非常具体地说明了我们如何花掉我们仅有的一点钱，并确保我们花的钱最终出现在屏幕上。下次，我一定会尽量不要自己拆除所有的钻机。尽管制作这部电影是一段艰难的旅程，但我很自豪我们能够在此过程中吸取教训，根据需要进行调整，引入新的合作伙伴以保持其令人兴奋的状态，并最终完成了一部我们引以为豪的电影。令人欣慰的是，独立电影和动画社区将继续制作他们的电影，无论他们的预算是多少。
通过这样做，我们可以证明你可以用更少的钱做一些特别的事情。你能描述一下你是如何发展这部电影的视觉方法的吗？你为什么选择这种风格/技巧？我曾尝试过各种风格的定格动画，从像素化到粘土动画，再到带纸木偶的多平面玻璃，但我一直想制作一部合适的3d木偶定格电影。定格动画的特别之处在于它具有永恒的品质，我相信它以不同的方式与观众联系在一起。
就电影的视觉效果而言，阿弟和我花了很多时间在重庆路漫步，汲取那里的视觉灵感，我们有很多灵感。所以它更多地是关于如何将现实生活中的灵感转化为微型形式，颜色会是什么样子，建筑会采取什么形状等等。阿迪开发了调色板，其中一些灵感来自现实生活，另一些则来自20世纪70年代的旧照片。我们总是试图在暖色和冷色之间找到平衡，并在这些色调相互支持时找到和谐。对于这部电影的摄影外观，我想创造一种更像真人的定格外观。
有时候定格动画会故意让你看到一切都很小，但我想让它感觉这个世界和我们自己的世界一样大。因此，我开发了一种框架、照明和景深的外观，使其更接近实景感。