自2020年起，Netflix热播剧《艾米丽在巴黎》开始播出。2024年8月，第四季的第一部分上线，而备受期待的第二部分也在今年9月发布。这部剧总是因演员们穿着的华丽服饰而引发热议。本次，我们采访了负责该剧服装设计和主要造型的玛丽琳·菲图希，探讨了她在剧中造型的理念以及第四季的亮点。
玛丽琳·菲图希（Marylin Fitoussi）
玛丽琳·菲图希是法国著名的服装设计师，自《艾米丽在巴黎》第一季至第四季起担任该剧服装设计，从第三季开始成为主要造型设计师。她凭借该剧获得了2022年服装设计师公会奖（当代电视系列剧类别）。2024年9月，她还担当了在日本举办的巴黎联合展会“TRANOÏ TOKYO”的主视觉创意总监。【采访内容】
——首先，我们想了解一下关于整个作品的设计理念。
作为以巴黎为背景的《艾米丽在巴黎》的造型设计师，您有什么特别注意的吗？“首先是自由，这也反映在我个人的风格中。即使这部剧的背景设定在巴黎，但我并不想反映巴黎本地人的风格，而是自由结合新潮和复古的元素以及各种颜色和花纹。实际上，巴黎人更偏向极简主义，所以剧中的许多造型并不是他们会选择的风格。但我希望每个角色都能展现独特的个性，因此在设计上更加自由。”——剧中造型经常引发讨论，这对您来说意味着什么？
“另外一个重要观点是‘打破规则’。我不希望设计的造型人人都喜欢，因为喜欢和不喜欢都表明观众对作品有自己的看法，这非常重要。例如，法国人可能不喜欢我设计的大胆配色和花纹组合，但这证明了我设计的与众不同。受众普遍喜欢的东西其实就是‘普通’的风格，我希望给观众带来视觉冲击。”——与帕特里夏·菲尔德的合作给您带来了什么影响？“在与帕特里夏合作第一季和第二季时，她给了我一个重要的建议，即‘永恒’。
选择单品和搭配时不要只看当前流行的趋势，而是要融合现代、复古和品牌档案中的各种元素。‘永恒’不仅仅限于基础款式，颜色和花纹同样可以是永恒的。”——您在剧中使用了很多新兴设计师的作品，您目前关注哪些新兴品牌？“在第三季中，我大量使用了凯文·杰尔马尼耶、魏恩桑托和查尔斯·德·维尔莫兰等年轻设计师的作品。
在第四季第一部分中，即兴时装秀的‘阴茎裤’系列展示了法国服装学院LISAA与学生们共同设计的作品，令人耳目一新。如果有第五季，我希望能引入更多年轻设计师的作品。”——剧中是否有望再创流行的单品？“预测流行非常困难，但一些设计师反馈，比如第三季中法国上司西尔维穿的魏恩桑托连衣裙售罄，第二季中艾米丽穿的马加利·帕斯卡尔紫色连衣裙被生产了八次。因此，这些品牌有望再创佳绩。”
——您对第四季有什么看法，有哪些引人注目的造型？“第四季的关键造型是一件由越南设计师品牌SIXDO设计的礼服，十分美丽。还有在罗马拍摄的场景中使用了很多意大利设计师的作品，比如Valentino的披风和Giuseppe Di Morabito的连衣裙，打造意大利风格。”——观众对艾米丽的法式上司西尔维的风格非常感兴趣，您对她在第四季的造型有何看法？“西尔维的风格体现了典型的法式简约，受观众喜爱。
在第四季的罗马部分，她会穿一件由圣罗兰设计的机长连体衣，展示前所未有的现代风格。”——最后，您认为艾米丽的标志性造型是什么？“如前所述，我并不想赋予她典型的巴黎风格，而是希望她拥有独特的个性。第四季中她的蓝色西装展示了她对巴黎风格的理解，但通过颜色和花纹的变化展现她的个性。此外，随着演员莉莉·柯林斯居住在丹麦，欧式生活方式对她的影响也反映在角色中。”