劳伦斯——性与科学之间的联系并不新鲜。然而，在这种关系方面仍有许多需要学习的东西。“关于我们身体的知识并不是最终的定论。”堪萨斯大学博物馆研究及女性、性别与性研究的助理教授珍妮·瓦卡罗如是说。瓦卡罗策展的一个新展览名为“Scientia Sexualis”，收集了一组具有雄心的当代艺术家，他们的作品在科学的框架内面对、解构并重新想象性别与性别。
展览由盖蒂基金会资助，由洛杉矶当代艺术研究所（ICA LA）主办。从今年十月至2025年三月，展示在整个南加州的艺术机构中，作为一个名为PST ART: Art & Science Collide的大规模合作项目的一部分。“性是这个项目的一种简写。实际上，它围绕着黑人女性主义历史、土著习俗、跨性别经验和残疾展开——而性则是在这些观念的交叉点上，”
瓦卡罗说，她与加州大学河滨分校的詹妮弗·多伊尔共同策展。“Scientia Sexualis”这个标题来自法国历史学家米歇尔·福柯（1926-1984）的作品。在他的写作中，他讨论了异性恋和同性恋类别的创造。“尽管这些行为在不同的时间段中都存在，我们用来描述这些行为并将它们转变为身份的标签都是现代人类项目中新兴的概念。”瓦卡罗说。
“我们的展览审视了所有这些诊断类别以及所谓的专家，他们从人类学家到精神病学家，都对这些概念进行了创造。而这个标题就像一个学术术语。它带有神秘感，并让人产生探索的好奇心。”展览中展示了27位艺术家的作品。这些作品包括绘画、雕塑、混合媒介、电影和视频导览。艺术家队伍从像路易丝·布尔乔亚这样的标志性人物到20多岁的新兴创作者。“在这样的背景下，艺术家之间有一场真正的跨代对话，”她说。
其中一个亮点是由约瑟夫·利亚特拉创作的作品，涉及《精神障碍诊断与统计手册》。“它被视为心理学的圣经，在许多不同的版本和几十年内提出了不同的性别认同障碍定义，或者可称为跨性别或非二元。”瓦卡罗说。“他将126磅的旧课本——他本人重126磅——绑成一个类似放松状态的人形，并用捆绑艺术以示向BDSM的致敬。”这让人感受到被这些课本压迫的感觉。而在平台下有一盏红灯闪烁，向酷儿夜总会的图像致敬。
瓦卡罗称这为“约束与解放的拉扯”。另一个名为“DCNB”的作品由奥利弗·胡赛因和克尔斯汀·施罗丁格创作，采用视频叠加和16毫米投影，聚焦于20世纪80年代艾滋病流行。“在AZT鸡尾酒药物发明之前，有一个有些地下、新时代的社区尝试使用柯达在胶卷处理中的化学物质来治疗他们的HIV，”她说。“艺术家用这种化学物质、姜黄和贯叶连翘处理胶卷，这些都是该运动中使用的草药。
音频记录了人们谈论使用这些替代疗法的口述历史。”三年前，瓦卡罗来到堪萨斯大学，此前曾在洛杉矶的一个档案馆担任首位学者策展人，那里收藏了美国最大的LGBTQ材料之一。作为纽约本地人，她曾在南加州大学进行博士后研究时居住在加州。她的专业为跨性别研究和艺术史、女性主义艺术史和酷儿理论。她认为“Scientia Sexualis”项目是其博物馆研究及女性、性别与性研究部门的“完美结合”。
“任何有身体的人可能都以某种形式被边缘化，并分享那种紧张关系的经验知识。”瓦卡罗说。“我身患慢性疾病，因此习惯于因医疗机构的怀疑而受到对待。女性常有这样的经历。残疾人也是如此。这个展览追溯了500年以思考那些继续塑造我们与身体及医学关系的框架。”