游戏音乐这一类型已走过了漫长的道路：以前经常只有包含一条音轨的8位声音，如今游戏工作室会为其原声带聘请整个管弦乐队。为了让您更轻松地进入这个丰富多彩的音乐世界，BR-KLASSIK编辑部为您精选了一些游戏音乐的亮点。其中包括《塞尔达传说》和《最终幻想》的音乐。《空洞骑士》
“世界已失落，只有你能拯救它。”这是《空洞骑士》游戏原声带传递给我们的信息。撕心裂肺的悲伤美妙旋律与威胁性的战斗音乐交替出现。
后者听起来像是舒伯特为一场决斗写的背景音乐。似乎不仅仅是玩家在与游戏对抗，多把小提琴也在相互较量。使其听起来像对抗而不是混乱的，归功于音乐的出色编排。这一点在《Hornet》这首曲子中表现尤为明显。《空洞骑士》的原声带受到了游戏迷的高度赞扬。备受期待的第二部甚至在标题中就包含了音乐。然而，开发部门尚未确定《空洞骑士：丝之歌》的确切发布日期。《上古卷轴V：天际》
《上古卷轴V：
天际》的核心元素之一就是对远方的向往。景观、音乐和游戏玩法的结合使其充满了忧郁的感伤，甚至连卡斯帕尔·大卫·弗里德里希也会放下画笔。无论是古典音乐权威还是游戏极客，《天际》的旋律都美丽无比，因此适合每一个人。谁在游戏中曾站在被雪覆盖的山顶上，听过《Far Horizons》这首曲子，绝不会忘记。游戏音乐会中，《Far Horizons》也是触动人心的一曲。
喜欢激昂情绪的人也可以选择《Dovahkiin》等具有强烈节奏的曲子。《超级马里奥银河》
没有人比任天堂和传奇作曲家近藤浩治（Koji Kondo）创造了更多受欢迎的游戏配乐。八十年代的技术在音响和编排方面对他有很大限制。这导致了任天堂的原声带至今仍以朗朗上口的旋律著称，并成为一生难忘的记忆。今天，近藤浩治不再使用8位音乐，而是与管弦乐队合作，但朗朗上口的旋律仍然是他的强项。
在《超级马里奥银河》中，我们找到了“令人愉悦”和“感伤”的音乐混合，带领全球玩家重回童年。如果您的古典音乐播放列表中还缺少一些轻快的曲子，《超级马里奥银河》的音乐是一个很好的选择。想直接体验典型的马里奥感觉，可以从《星星节》开始。《冰封朋克》
《冰封朋克》的原声带回答了这个问题：“冰雪是怎样的声音？”大气、简洁的编排被尖锐、寒冷的小提琴声所打断。音乐变动较少，惊喜较少。
这虽导致了等待的时刻，但某个新声音出现时，便显得尤为美好。原声带中还有一些非常美丽的旋律，尤其是主旋律。简洁而高效的《冰封朋克》音乐，适合喜欢有条不紊的音响和明确方向的人。《博德之门3》
《博德之门3》这个游戏充满了音乐。我们到处都会遇到新的旋律、不同的乐器和多样的风格。时而孤独的吉他拨弦诱我们去营火边，时而完整的交响乐团送我们上战场。
有时我们用鲁特琴和里拉演奏中世纪的吟游诗人歌曲，有时大反派以迪士尼风格演唱他的主题曲。甚至链条的叮当声、风的呼啸声或河水的潺潺声也成为了乐器。如果您的耳朵喜欢发现新风格或独特的乐器，《博德之门3》的原声带非常适合您！虽然没有典型的游戏歌曲，但《Nine Blades》提供了配乐的良好概述。《塞尔达传说》
任天堂的另一部杰作——这次依然来自近藤浩治。《塞尔达传说》系列游戏是音乐和游戏完美结合的典范。
如此多的快乐、冒险精神和感伤。来自《塞尔达传说》的旋律给人感觉就像我们一直以来都听过。《塞尔达的摇篮曲》一听即熟。这首曲子是《塞尔达传说》系列中最宁静的曲目之一，但由于其柔和、情感丰富的旋律，非常值得一听。总体而言，《塞尔达传说》是每个古典音乐爱好者探索电子游戏音乐的完美起点。游戏及其音乐自电子游戏产业初期到今天一直不断设立新的标杆。《黑暗之魂》
在《黑暗之魂》里，每个重要的敌人都有自己的主题。
这些主题大多由戏剧性的合唱、阴森的鼓声和令人紧张的弦乐组成。但游戏中的史诗英雄之旅并没有以相应壮丽的音乐主题结束。经过《黑暗之魂》无情的游戏世界的奋战之后，只剩下灰烬王葛温挡在我们和胜利之间。然而，葛温身边没有管弦乐队，只有一架孤独的钢琴。这个音乐上的巧妙设计完美展现了《黑暗之魂》的悲伤绝望，创造了游戏中最难忘的时刻之一。
如果您欣赏钢琴演奏家的作品，例如Yiruma，那么《黑暗之魂——葛温》将是一个不错的选择。《最终幻想》
作曲家植松伸夫八十年代时本想为管弦乐队创作古典音乐。然而，由于找不到工作，他申请了一家位于东京的小型游戏公司。将近40年和16部《最终幻想》作品之后，植松伸夫已成为这个圈子的传奇人物。当游戏玩家向古典音乐迷推荐音乐时，《最终幻想》几乎总在其中。这可能是因为其原声带与交响古典音乐极为接近。
《最终幻想》有时让人联想到巴赫或泰勒曼，有时则像是保罗·杜卡斯的《魔法师的学徒》——最好的例子是《One Winged Angel》。古典音乐迷听到这个原声带会感到十分亲切。