以一种非常伊莫金·希普的方式问好：“我得给你看看这个东西——它会改变你的生活！”她兴高采烈地向我展示一个神秘的黑色设备。这个音乐家和技术专家即使是在视频通话中也充满了活力和古怪的气息，她充满激情地交谈，转换想法就像赛车手转弯一样。她把我从她位于伦敦近郊哈弗林的家中的厨房轮到她的客厅，那里对于成千上万的粉丝（又称希普迷）来说很熟悉，他们会调进直播观看她在大钢琴上即兴演奏。
她指着一片修剪整齐的草坪边缘的一顶华美白色帐篷：“顺便说一下，那是我一直睡的帐篷，”她笑着说道，享受着惊讶的滋味。她的粉丝用“伊莫金化”来形容这个改变了流行音乐轨迹的人。
希普通过专辑《Speak for Yourself》（2005年）和《Ellipse》（2009年）中的戏剧性层次的声音和富有表现力的制作，影响了如阿丽亚娜·格兰德、比莉·艾莉许和凯西·玛斯格雷夫斯这样的排行榜巨星，并推广了声码器的使用（后来在坎耶·韦斯特和邦·艾佛的作品中可以听到）。她的音乐被广泛取样，尤其是被嘻哈和环境音乐家，而在2010年，她成为首位赢得格莱美工程奖的女性。
随后希普致力于通过技术塑造音乐，并通过音乐塑造技术。她的一系列令人头晕目眩的项目包括设想一种更便捷的方式供音乐家存储和分享个人数据的“创意护照”，以及一款前卫的可穿戴乐器MiMU手套，它允许她录制声音循环，并通过抖动手腕实时添加抖音或混响等细节。而她展示给我的黑色设备并不是她自己制造的：Plaud Note是一个由ChatGPT驱动的录音机。
微笑着，她解释说它会将我们的谈话转换为文本并生成我们的思想摘要。通常而言，录音采访是记者的工作，但在过去两年中，希普一直在收集关于她自己的数据用于一个新项目：一个全方位的AI助手，名为Mogen（发音如同伊莫金）。我们的采访将成为训练数据；文本将用于准备Mogen回答关于希普生活和工作的提问，而音频将训练Mogen复制她的声音。“我希望Mogen能够访问我说过或做过的任何事情，”希普说。
Mogen起初是希普粉丝应用程序上的一项高级功能，理论上为希普迷们提供了一种获取希普对某些主题的感受和看法的方法。任何Mogen无法回答的问题都会被转发给希普的人类助手。“我不想重复自己，并且希望人们在需要时能得到他们想要的信息，”希普说。“在某种程度上，我这辈子一直在为她工作。”不过，希普对Mogen的雄心正在迅速扩展。除了作为一种活着的自传，她希望它成为一种“无所不知的连接”
点，能够简化她的工作流程，并加深她在录音室和舞台上的创造性过程。Mogen的未来版本将研究希普即兴创作的方式，并在演出中成为一个实时合作者，能够实时应对歌迷的音乐建议并通过生物和环境数据创造“超现实”的表演。“我希望能够创造这些宽广的交响乐片段，或者这些有棱角的鼓点，具有当前即时设备无法实现的多样性、丰富性和温柔性，”希普说。
这些数据收集的灵感来自一系列改变生活的经历，这些经历使希普坚信当下的力量。在疫情期间，希普发现自己患有多动症，时间不久，她的妹妹去世，她意识到“我们正在用我们的最宝贵资源，也就是时间，来做这些平庸的事情”。为此，她雇用了一个工作室助理来帮助减少分心并提高注意力，并将她的注意力投入到了理解存在感——或她诗意地称为“没有时间和空间的无形泛泡”的感觉之中。
这段旅程包括由同是音乐实验家乔恩·霍普金斯引导的接触Wim Hof呼吸法，以及对噪音艺术家Prurient音乐的直观反应，这让她震惊地倒在厨房地板上。她将后者与分娩相比：“那是我生命中唯一其他一次感到我无法控制身体的时刻。”这段重新聚焦的结果是一个世界观，它将技术视为问题和解决方案：一方面，资本主义体系和注意力经济使我们“贪婪”和“麻木”
，她说，但另一方面，我们可以发明新工具来促使创造力和联系，而不是以盈利为目的。“我想把我的生命奉献给这件事，”她郑重地说。对她来说这并非是一个乌托邦式的愿景——她推测我们将“经历一段远离”危险AI的时期——但她坚定地相信在这种潜在灾难的另一面是一个光明的未来。即便如此，希普对可能存在的风险显得有些不以为然。“你无法阻止进步，”
她耸耸肩，并将广泛关注的通过数据抓取来建造盈利AI系统的伦理问题以及所有这些处理能力的环境成本视作“非常简单化”和“源于恐惧”。她最近自我探索的最直接产出将是一个十四分钟的曲目，通过一个名为《活歌》的新网站分为三部分发布。第一部分，《你对我做了什么》，将在十月底发布，同时用户可以与Mogen聊天并重新混音和采样这首歌。
其理念是为了展示艺术家、AI和粉丝之间进行道德、补偿合作是可能的，而且所有收益的三分之一将捐赠给布莱恩·伊诺的气候基金会EarthPercent。“这是关于赋予歌曲工具去进行合作，与不同的人相爱，”她敦促道。“我不想将它锁在地下室里；我从来没有对自己的音乐感到保护欲或占有欲。”
这首新歌——处理希普与她自己以及Mogen的关系——还重温了《捉迷藏》的旋律，这是她的首个重大打击并且具有自己杰出生命力的歌曲。2005年，该歌曲为《与梦随行》的戏剧性第二季结局配乐，后来片段在周六夜现场的一个恶搞中被循环使用。两年后，贾森·德鲁洛在他登上美国排行榜的首张单曲《Whatcha Say》中采样了相同的元素。
希普本人在《哈利·波特与被诅咒的孩子》的配乐中将其编入，而巴勒斯坦歌手Nemahsis在一段关于加沙灾难的视频中使用了其开场部分。AI乐观主义者认为这种采样——使用他人作品的小片段创作出新作品——与生成AI相似，后者通过处理大量现有材料来创作音乐。然而，主要厂牌索尼、环球和华纳正在起诉两家AI初创公司涉嫌未经授权处理受版权保护的音乐。希普说她的项目正试图超越“人们总是取样但不予以标记”的时代。
例如，一首名为《一种新型的爱》的未发布样本，由她的乐队Frou Frou在2002年专辑中删除，几乎无意中落在了澳大利亚鼓’n’bass音乐家Vierre Cloud的桌子上。他松散的混音于2019年发布，自此在Spotify上累积了超过四亿次播放。经过调查，希普的团队发现有超过60首使用这首歌但未标记的其他曲目。“我们不得不说，嗨，我们很乐意你把它发出来，但我们能得到其中的一些吗？”
这也是为什么《活歌》项目如此重要的原因，她说：它将每一首歌视为独立的实体，因此可以——就像希普整个职业生涯中所做的那样——为互动和合作设定自身规则，从而避免标签和艺术家与AI服务之间类似的争端。之前，我曾问过如果我不希望我的数据——即我们对话中的内容——成为Mogen训练集的一部分会如何。希普告诉我，出于数据保护的原因，Mogen只会摄取她的答案，而不是我的问题，粉丝的贡献也同样。
她设想在未来，我自己的AI助手将与Mogen协商并提前通知她我的偏好。然后她带着狡黠的微笑补充说，如果我们的数据偏好不一致，“也许我会让[采访]保持简短”。但显然对话本身也是一种合作；没有问题的背景，答案意义何在？当希普将Plaud生成的通话摘要发送给我时，我正在思考这一点。一行显示：“凯蒂·霍桑分享了偏执的感觉……而伊莫金·希普则表达了兴奋。”
通过一个精巧自动化的数字孪生塑造自己的档案，从而增强和预测希普当前的努力刺透了一段在音乐行业中奋斗以获得所有权的职业生涯的意义。但它同样引发了关于遗产、声音、创造力和控制权的更大且困难的问题，而希普旨在从根本上改变我们所知的音乐——或许生活。鉴于她充沛的说服力和深厚的文化影响力，你不会下注她不成功。“我不是一个大师，”她开玩笑道。“还没有！”