毕业于中央圣马丁艺术与设计学院，并在The Row工作室接受培训的设计师Nie Ruohan，是中国设计界备受瞩目的新秀之一。自2023年起，Ruohan品牌每年两度亮相巴黎时装周，并荣获2022年Yu奖。Ruohan品牌于2021年创立，表达了一种现代奢华感，融合了简约和优雅。“用不费力的精神丰富生活不仅是一个口号，更是一种在每件作品中都能体现的哲学，”
设计师如此解释道，她的灵感来源于旅行、艺术、文学和周围的美学结构。在9月24日于Espace Lafayette Anticipations展示的42个造型中，秀场以木琴和竖琴的钟声开场，随后是大提琴、圆号、小号和长笛的深沉音调。进入场地后，人们便能感受到音乐的重要性，看到隐藏在透明幕布后的音乐家们，距离模特仅两米左右。“我从小就学习钢琴和大提琴。
自从创立品牌以来，我就一直希望Ruohan体现一种一致的身份，具有内在的逻辑。因此，在每一季的系列中，尽管灵感有所变化，但结构总是遵循一定的严谨性，常常受到音乐的影响，比如奏鸣曲。”她解释道。这些剪影的灵感来自乐器，色调从黑白对比到沙色、浅棕和土色，更逐渐达到深海军蓝和明亮的金色。“这个系列受副题启发，我们研究了乐器的形状和颜色随着时间的变化。
这些设计迭代带来了对比鲜明的纽扣、音乐盒般的配饰以及带有金属色彩的珠宝，唤起乐器的形象。”面料质地丰富：从哑光针织面料到手工褶皱金属感亚麻布，从印有音符线的棉丝混纺到羊绒。深棕色和海军蓝的牛仔布增加了深度和对比。这些柔软与刚硬结合的面料反映了流动性和形态的和谐互动，如同22位音乐家在走秀时演奏的Terry Riley的《C》组成曲。
“乐谱的抽象表现对这个系列极为重要，通过手工处理的褶皱和多彩线条的编织展现。”所使用的面料至关重要：“它们主要是天然纤维，如棉、丝、亚麻（适用于夏季）和羊绒（适用于冬季）。基于这些基础，我们进行了各种变革。丝绸主要来自中国，与我们的合作工厂进行定制处理；棉和铜氨纤维来自日本，而粘胶纤维和一些混纺羊毛则源自意大利。对于羊绒，我们与位于中国内蒙古的主要供应商ERDOS合作。
经过这次合作，我们保持了密切关系，将这些材料融入每一季的系列中。”她强调。