哈里·巴德科克和夏洛特·格雷以一种不太传统的方式庆祝他们结婚一周年，举办了自己的现场音乐活动“周年节”。在地面简易舞台上，由乡村、摇滚和蓝调歌手金·丘吉尔领衔，他们为120名亲友献上了一场演出。四年后，他们正在继续努力将现场音乐带到塔斯马尼亚地区。“我们在西北海岸，真的渴望现场音乐，”巴德科克先生说。“我们小时候去看演出并在那种氛围中成长，我们真的想为家庭提供这种体验，”格雷女士说。
今年1月，这对夫妻将再次把现在改名为“Good Gumnuts Festival”的音乐节带到伯尼，由Hockey Dad和San Cisco领衔，还有其他澳大利亚艺人如Josh Pyke、Alex Lahey和Jack River。但在一些全国最大的活动都取消的时候举办音乐节是一个赌注，特别是当观众人数从600人扩展到1200人时。
今年，Splendour in the Grass和Groovin the Moo都取消了，拜伦湾蓝调音乐节宣布2025年将是最后一次。在塔斯马尼亚西北部的小镇Forth，这里已经成为一个现场音乐中心，Forth Valley蓝调音乐节取消了2025年的活动，而小镇的Bridge酒店也决定不再继续举办Forth Pub 152音乐节。“我们非常紧张，”巴德科克先生说。
“如果我们说我们几个小时不检查一次票房，那是在撒谎……但我们相信，西北海岸和更广泛的塔斯马尼亚会支持我们。”在生活成本危机的情况下，这对夫妇尽量保持票价适中以吸引销售，这意味着利润微薄。但他们认为，通过专注于为30岁以上的人群提供一个更小、更精品的周末活动，他们可以成功。“人们现在想要的是体验，他们不只是想看到世界上最大的头牌，”哈里说。
成本上升，但对音乐的需求依然存在
总部位于德文波特的吉米·福斯特是现场音乐行业的老手。他是PNAU和皮特·穆雷的巡演经理，也是日落帝国的制作经理。他说，举办现场音乐活动比以往任何时候都难。“保险费用增加了，安保费用增加了，制作成本增加了，乐队本身的费用增加了，票价增加了，酒水费用也增加了——一切都变得更贵，”他说。同时，他说观众们希望看到震撼的制作，就像泰勒·斯威夫特等大型国际艺人所提供的那样。
“除非你在舞台后面装有一个巨大的LED墙，并且有能够媲美香港城市灯光的烟火和灯光秀……否则孩子们觉得票价不值，”他说。像巴德科克先生和格雷女士一样，福斯特先生也认为更“独家”、亲密和独特的体验有未来。他说，塔斯马尼亚在利用其美丽的“美学和环境”方面具有优势，他提到了州东北部的Panama Festival，这个节日已运行十年并常常很快售罄。
调查探讨这个行业的未来
一个联邦议会委员会正在调查澳大利亚现场音乐产业的挑战和机会。委员会主席、塔斯马尼亚工党议员布莱恩·米切尔表示，调查显示文化在转变，特别是在年轻人中，疫情封锁后他们外出的频率减少了。米切尔先生说，几十年来“酒精和现场音乐之间的不可分割的联系”也在减弱，这降低了场地的酒吧销售和盈利能力。
“如果现场音乐消失，那么音乐就会突然变成一种罐装的商业产品，失去其文化基础，并且越来越多地依赖进口。“我们失去了澳大利亚艺术家崭露头角的空间，我们希望避免这种情况。”委员会希望听取保险行业的更多意见，以及澳大利亚三大票务公司的意见。它还在探索潜在的解决方案。一种考虑中的想法是票务税，从大型国际演出中收取一两美元，然后分配给支持基层现场音乐的小型场地。
对于巴德科克先生和格雷女士来说，能够勇敢前行并试图打破这种趋势，他们感到自豪。“这一切都靠我们自己，”格雷女士说。